国风二次元 是国风的复兴还是二次元的胜利?

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古风游戏《剑网3》的大师赛刷爆B站直播纪录,知乎上一篇“穿汉服上街是一种怎样的体验”收下一万九千多个赞,《琅琊榜》收视口碑双赢,甚至远渡重洋,苏哥哥变身美版琅琊山伯爵。网游天涯明月刀也在不久前提出“第一国风扶植计划”,隐隐一股浪潮暗涌渐至汹汹,可却依然有人不明就里。

何为国风二次元?


二次元本意指“二维世界”,由于早期的动画、漫画、游戏作品(ACG作品)都是以二维图像构成的,所以被称为“二次元世界”,现在一般指ACNG文化或者动漫、漫画、游戏或轻小说中的世界,也指ACGN人群所构成的圈子。

相对的,国风二次元指的就是带有中国传统文化元素的ACGN文化,和其中所描绘的世界,以及这群人所构成的圈子。

但在实际中,二次元这个概念越来越广泛和越模糊。有人认为,一切想象的东西都是二次元。

那这样说来,带有着明显中国韵味的周杰伦的古风歌曲算不算国风二次元呢?

“算,只是说周杰伦那个时候还没有二次元这个概念”,古风音乐团队墨明棋妙歌手、第一国风联盟发起者米漫传媒负责人——为了狮子头认为并不用太拘泥于国风二次元的界限和定义,二次元其实就是年轻人所喜爱的文化,之所以说国风二次元,是因为国风在这群人里有了群众基础。

2015年的数据显示中国二次元用户总人数近2.19亿,而2016年,等新一波的学生毕业,这个数据可能会翻倍。

为了狮子头表示,以两亿多的数据来看,二次元已经没办法再说成是一种小众的文化,它和三次元是一体的,最大的标志不是小众,而是流行。

国风二次元的成长


游戏篇


1986年,精讯在台湾发布了中国人自制的第一款商业游戏——《如意集》。从这一天起,国人开始用游戏表达我们的文化。1990年,《轩辕剑大宇》问世,95年,台湾大宇资讯发布《仙剑奇侠传dos版》,之后更新至今,仙侠类游戏深入人心,成为国产游戏的重要分支。

随后,大型国产的网络游戏开始出现,《剑网3》、《笑傲江湖》、《天涯明月刀》等诞生,后来,古风逐渐在大众中形成认知,民间小型的例如橙光游戏等自制公司开始出现,手游兴起,古风类的小游戏在市场上越来越多。

有意思的是,虽说那时候还没有IP这个概念,但很多早期的国产单机游戏都来自于IP改编,例如《隋唐演义》、《聊斋志异》、《三国志》等等都来自于对同名小说的改编。

为了狮子头也很强调这一点,他认为国风本身就是一个有古有今的概念,现在大家都在谈论IP的力量,其实中国本身就有很多非常优秀的传统文化都是IP改编的最好来源,既然我们现在有能力做中国自己优秀的IP了,就应该对原本的优质的IP资源进行深入挖掘。

网络文学篇


如果说,游戏是中国二次元发展的第一步,那网络文学的产生就是是二次元文化走向中国年轻大众的第一步。

1998年痞子蔡把《第一次的亲密接触》贴在网上的时候大概没有想到,载体的改变带来的却是文学的变革,甚至在此后的十几年里,中国的文化产业由此发生了一系列的变化。

随着起点、榕树下、红袖添香等原创文学网站的建立,网络文学开始兴起,言情、玄幻、武侠、仙侠、修真等各类题材都开始出现,2003年基本发展完备。

值得一提的是穿越题材小说的发展,继《交错时光的爱恋》、《寻秦记》之后,穿越小说发展起来,2000年以后,慢慢演变成一种女性文学现象,成为女性言情小说下的一个重要分支。

2006年,金子玛丽苏风格的《梦回大清》将穿越小说的发展推向一个新的高度,“清穿”成为热点。

2011年,于正把《宫锁心玉》搬上银幕,《步步惊心》接力续热,古装类电视剧大火,IP也从此开始备受关注。

影视篇


穿越题材电视剧一夜爆红,让各种制片方盯上了古装剧的市场。

古装类影视剧的发展让“古风”这个概念被大众熟知。尤其在年轻女性观众中,形成了稳定市场——各类可供改编的古风类产品不断被挖掘使用,从游戏到小说,扩展到国漫领域。

2005年,单机游戏《仙剑奇侠传一》被改编为电视剧,创下收视记录的同时捧红了一波如胡歌等以“古装小生”为标签的演员,之后《轩辕剑》、《古剑奇谭》等游戏改编剧的热度都是一时无两。

古风类网络小说资源也被利用,《步步惊心》、《甄嬛传》、《琅琊榜》等等都被改编。

2015年,国产优质动漫《秦时明月》改编同名电视剧播出,最近,先前大火的国漫《画江湖之不良人》同名网剧也开始拍摄。

古风类影视作品的大热甚至催生了很多以此为标签的影视公司,从一开始的唐人电影,发展到现在欢瑞世纪、华策等等都把重心放在了古装电视剧的开发上,成为一个单独的电视剧产业方向。

而在电视领域形成的IP概念以及IP改编的大火,使得古风进一步拓展到其他领域。

动漫篇

中国动漫其实在早期就有了《葫芦兄弟》、《大闹天宫》等优秀作品。但后来由于自身制作水平的欠缺和低龄化使国漫发展长期停滞。

直到互联网的发展推动了ACGN的传播,加快了二次元文化的渗透,80、90受动画影响的一代成长起来,成为为动漫买单的主力军,各种动漫的网站和APP兴起,为国漫的传播提供了良好的渠道和平台,国家也开始支持动漫的发展。

而优秀的作品则是国漫继续传播的关键。《十万个冷笑话》、《魁拔》、《大圣归来》、《秦时明月》、《画江湖之不良人》等优质国漫的出现,再加上IP时代的到来,有越来越多的人开始致力于制作优秀的带有中国文化特色的国产动漫,很多国产动漫也成为IP改编对象,实现了国风二次元的循环。

古风音乐篇

2002年左右,网络翻唱兴起,催生了一大批网络音乐,其中不乏喜爱中国古典文化的音乐人创作出很多带有中国传统古韵的作品,但受传播力限制,一直鲜有人关注。

周杰伦中国风音乐的流行首先打破了这一次元壁。然而,民间的古风音乐圈仍然小众,直到其他领域国风二次元文化的发展形成大势。

伴随网络小说和游戏等衍生出来的同人作品,爱好古风的音乐人以此为灵感创作相关歌曲,获得了不错的关注度,小曲儿、河图、墨明棋妙等等都成为古风有名的音乐人和团队。

回顾了这么多,国风从千年前的浩浩荡荡到如今的脱胎换骨,其中艰难远不止文化传承那么简单,市场和利益的纠葛让这场复兴注定不够纯碎。

在这股潮流中,借势很容易,可是自成一派却很难。

电视剧行业的古风发展最为迅猛,可事实上很多制作公司并不看重剧集的文化底蕴,他们看重的只是古装的热度和IP的力量。

国风二次元在这一领域势头虽猛确又莽撞冲动,《琅琊榜》成功毕竟还是少数,优秀的古装剧到底能不能从二次元文化中跳脱出来成为一个单独的有特色的分支还未可知。

在动漫领域,理念和技术的不成熟,再加上国家支持的不够,真正优质的国风动漫也难以生存,被称作情怀之作的《大鱼海棠》就因为资金和制作团队的问题历时十二年迟迟没有上映。更可怕的是,有心的动漫人的缺失甚至让中国动漫曾陷入骗补贴的歪路。

总的来说,更多的国风二次元其实是因为市场转向而带来的内容改造,决定性因素是国民热度,而不是文化的复兴。很多人只是拿国风当噱头,这也导致我们自己的二次元作品原创精神不够。

可为了狮子头对此倒是很乐观,在他看来,有被买卖的价值才有被传播的可能性,很多流行文化都是时代造就的,生活忙忙碌碌,正是用来休闲娱乐的文化产品出现的好时机。“对于我们这些真正想把国风发扬光大的人来说,我们能做的就是用年轻化视角去包装它,让更多年轻人了解和喜欢这个事。”

说到底,心怀执念的人把复兴国风这件事寄托在了喜欢二次元的年轻人身上,但天下熙熙,皆为利往,实在有太多人奔着有利可图而去,谁知道曲线救国最后是不是真的能殊途同归?

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